«El dia no serà igual després d'aquests sons» (Raúl Amores)

Lanbroa significa boira en basc, i aquest és l'objecte principal d'aquest document. Un esdeveniment inestable i immaterial que, a manera de veladura sobre una pintura, va esborrant i reintegrant parcialment el que roman. A partir de dos plans fixos —un breu fins al títol d'inici, i un altre que es prolonga fins al final— d'una casa inscrita en un frondós vessant, Mikel posa en joc diverses pautes cinematogràfiques i estètiques des del moment i la durada del pla que reflexiona sobre els límits del paisatge, fins al so que complementa i contextualitza el que es contempla narrant el que està fora de camp. La boira cobreix l'objecte central de la casa enmig del camp, a manera d'imperfecte fos a blanc que sol mostrar, segons la narrativa cinematogràfica clàssica, les el·lipsis pel pas del temps. D'aquesta manera, encara que la imatge succeeix a temps real, gràcies a la banda de so apareixen una sèrie de moments quotidians i èpoques de labor que van succeir, succeeixen o succeiran en aquest lloc. La boira tapa el caseriu coincidint amb els sorolls de les fàbriques i les obres (de noves autopistes o el Tren d'Alta Velocitat) que han transformat la manera de vida del caseriu. La banda de so en off narra diversos successos de la zona durant un dia qualsevol. D'aquesta manera se succeeixen les algaravies de diversos animals, un gall i unes campanades que marquen l'alba, una tempesta i pluja, les ressonàncies de les màquines en la feina de casa, el pas del tren i el vent, finalitzant amb el gall, les campanes i una guitarra, com si tot hagués passat i comencés de nou mentre persisteix la imatge. El caseriu és la imatge, tant ontològica com mítica, de la cultura basca. El pla negre final, que dura més del normal, ve a ser una metàfora de la defunció d'aquesta manera de vida o superació del mite. Un viatge que parteix dels orígens i s'endinsa en la foscor de l'home post-modern constatant d'aquesta manera la seva escissió amb la naturalesa. Un fet que causa una dramàtica nostàlgia. El contracampo d'aquest treball bé podria ser el magnífic quadre de Caspar David Friedrich El caminant sobre el mar de núvols de 1818, remetent a un punt de vista que homenatja la cultura del Romanticisme. Igual que en aquesta època, s'enalteix la terra i el rural com a llegats de temps i llocs enyorats per la seva pau, l'esdevenir dels fenòmens naturals com a inagafables i inaprensibles, i sobretot l'individu (l'autor i cambra) dipositant la seva sensibilitat davant el món des d'una mirada límpida. Una obra sempre i necessàriament inacabada ja que va haver-hi un abans i un després que continuarà encara que Mikel ja no estigui aquí, la vida passa sense cap mena de conclusió.