Hamaca Educa als instituts 2015-2016

Posted in Uncategorized by admin on the septiembre 22nd, 2015

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Un any més, Hamaca Educa dóna a conèixer les propostes més actuals i arriscades de diferents gèneres del vídeo de creació (documental, vídeo assaig, videoart, etc.) i acosta la pràctica del vídeo a l’alumnat de 3r i 4t d’ESO i batxillerat amb tallers de realització audiovisual.

MALETES PEDAGÒGIQUES DE VIDEOCREACIÓ

Maletes que vinculen l’ensenyament dels continguts curriculars de l’educació secundària i batxillerat amb diferents propostes de videocreació contemporània.

Maleta 1: Fragments d’història: la memòria recuperada
Maleta 2: Les possibilitats del vídeo: anàlisi i crítica a la societat actual
Maleta 3: La videocreació: un recorregut pels principals formats i gèneres del llenguatge creatiu

Què contenen les maletes?
L’accés al visionat dels vídeos de la maleta
Dossiers per al professorat per guiar l’anàlisi dels vídeos
Dossier per a l’alumnat amb activitats de reflexió i de pràctica de videocreació

Preu de cada maleta: 55 euros

DISPOSA D’UN DELS VÍDEOS DE LA MALETA SENSE COST!

Fins el 20 de DESEMBRE un dels vídeos de cada maleta i el dossier pedagògic estaran disponibles de manera gratuïta. Vàlid per als Instituts de Catalunya.

Informa-te’n a: educa@hamacaonline.net

TALLER DE DINAMITZACIÓ DE LA MALETA

Dinamització d’un dels vídeos de les maletes a l’aula per part d’un realitzador.

Una sessió de 2 hores: 100 euros

TALLERS DE REALITZACIÓ

Tallers de creació col•lectiva a l’aula amb la presència d’un realitzador audiovisual d’Hamaca.

Crea el teu audiovisual amb imatges i músiques del cinema i d’internet!
A partir de les bandes sonores dels diferents gèneres del cinema (thriller, acció, musical, comèdia, western, etc.) analitzarem la relació entre imatge i so. Després realitzarem a l’aula una peça audiovisual a partir del joc, la construcció i l’apropiació d’imatges de cinema, televisió i de material visual i sonor disponible a la web.

Microcinema amb el mòbil: posa en pràctica les nocions bàsiques de vídeo i cinema

Coneixerem les principals tècniques de vídeo i cinema: composició, ritme, ús del so, etc. a partir d’exercicis desenvolupats amb els alumnes utilitzant els seus mòbils. Editarem el material generat per tal de visualitzar tot el procés de treball
en la creació audiovisual: de la idea inicial a la producció final.

Nous mitjans en el vídeo: acostem-nos al món del videojoc
Explorarem les connexions entre el videojoc com a entreteniment i com a recurs creatiu, analitzarem la narrativa i l’estètica del videojoc i presentarem exemples dels últims treballs en aquest camp. Posarem en pràctica els nostres coneixements amb la producció d’un videojoc propi a partir de programari lliure disponible a la web.
Tres sessions de 2 hores: 260 euros

Més informació a:  http://www.hamacaonline.net/educa.php

Contacte:

Programa Hamaca Educa

educa@hamacaonline.net

Telf: 933034310

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Organitza l’ Associació Hamaca. Amb el suport de l’Institut de Cultura de Barcelona i el Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya. Amb la col•laboració de Drac Màgic.

Presentación de Apología/Antología

Posted in Uncategorized by admin on the septiembre 8th, 2015

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Esta semana publicamos online el proyecto Apología/Antología, resultado de más de dos años de trabajo. A/A surgió de la necesidad de hacer accesibles y sobre todo legibles las múltiples articulaciones internas posibles de la producción artística audiovisual en el contexto español.

A diferencia de otros países, no existía hasta la fecha una recopilación publicada con voluntad antológica que facilitase la investigación, docencia y diseminación local e internacional de estas obras y artistas.

A/A fue en sus inicios una iniciativa de HAMACA y Anna Manubens (comisaria independiente) que arrancó gracias al establecimiento de una colaboración entre Hamaca, Tabakalera y UPV/EHU y a la investigación y selección de contenidos por parte de un equipo editorial formado por Aimar Arriola, Eugeni Bonet, Gonzalo de Pedro, Neus Miró y Fito Rodríguez.

A/A online se lanza con una interfaz diseñada por Nicolas Malevé, artista, programador de software libre y ‘data activist’, que contiene 250 obras de libre acceso y que encuentra en el espacio virtual una arquitectura que prioriza la legibilidad de relaciones entre obras por encima de su existencia atomizada y que hace posible el comentario, la revisión, el uso y la agregación de contenidos de cara al futuro. La herramienta online es por lo tanto un modo de contrarrestar la autoridad implícita en un ejercicio antológico gracias a la plasticidad propia del espacio virtual.

En diciembre de 2015 saldrá al mercado la versión de Apología/Antología en DVDbox editada con CAMEO. Con una tirada de 3000 copias, el DVDbox estará formado por 5 dvds que recogerán los distintos bloques temáticos de la historia del videoarte en el contexto español contando con una versión inglesa para su proyección internacional.

La publicación de A/A se llevará a cabo durante la inauguración de Contornos de lo audiovisual, exposición que inaugura el edificio de Tabakalera el 11 se septiembre y que se despliega a partir de la publicación de Apología/Antología: Recorridos por el vídeo en el contexto español para prolongar la apología del arte audiovisual. Sin embargo, si A/A, se define como “recorridos por el vídeo”, la exposición se construye como un rodeo al audiovisual. Allí dónde el “recorrido” de A/A apunta a un escrutinio del adentro de un campo, el rodeo es un movimiento que explora el afuera, o desde el afuera. La exposición comparte con A/A la obsesión por lo audiovisual pero va a buscarlo allí dónde se hibrida con otros lenguajes o existe en otras situaciones.

Más info aquí.

Curso: El cine-ensayo (o la forma peligrosa de mezclar lo personal con el presente) a cargo de Andrés Duque

Posted in Uncategorized by admin on the septiembre 1st, 2015

Este taller de creación audiovisual impulsado desde la colaboración entre HAMACA y HANGAR está dirigido a quienes deseen trabajar la forma del cine-ensayo como medio de expresión. El arte digital incita a preguntarnos ¿Qué hace el cine en estos tiempos? ¿Qué queda de su relación con lo real? ¿Por qué y para qué acumulo imágenes compulsivamente en el ordenador? ¿Qué puedo hacer con ellas?

Abordemos estas preguntas utilizando imágenes propias y ajenas, otorguémosle un nuevo sentido y liberémoslas de los dictámenes narrativos tradicionales, haciendo valer nuestro punto de vista sobre el mundo.

El cine-ensayo por su forma mutante (mezcla de ficción, documental y experimental) sobrevive eficazmente en el complejo presente audiovisual.
OBJETIVOS: Tomar conciencia de tres aspectos básicos: ¿Qué compromisos éticos y estéticos supone trabajar con imágenes digitales? ¿Cómo nos relacionamos con la realidad a través de las nuevas pantallas? ¿Qué posición asumir frente a un mundo audiovisual hipertecnificado?

PROFESOR: Andrés Duque es un cineasta hispano-venezolano. Su trabajo más conocido es “Ivan Z”, un retrato del cineasta de culto Iván Zulueta que le valió una nominación a los premios Goya de la Academia. En 2011 realiza su primer largometraje “Color perro que huye”, estrenado en el Festival International de Cine de Rotterdam y obtuvo el premio del público en el Festival Internacional de Cine Punto de Vista. En 2012 es uno de los cineastas invitados en el prestigioso seminario Flaherty que se celebra en Nueva York. Es profesor de cine en algunas universidades como la Universidad Autónoma de Barcelona y la Universidad Pompeu Fabra ha ofrecido charlas y talleres en Barcelona, Madrid, Bilbao y Valencia. En 2013 recibe el Premio Ciudad de Barcelona por su película “Ensayo final para utopía”

DIRIGIDO A: Cineastas y artistas interesados en el cine-ensayo y autobiográfico.

Horas y distribución: Curso de 21 horas, 7 sesiones de 3 horas.

Calendario: Lunes 26 octubre – 14 diciembre 2015

Horario: De 18h a 21h

Plazas: Máximo 20 personas

DESCRIPCIÓN DEL TALLER:

Sesión 1 (Dur. 3hrs):
Esto no es una clase de guión. Esta primera sesión versará sobre el proceso creativo a través de una serie de ejercicios donde se exploran conceptos como: observación, visualización, intuición, respuesta emocional, inspiración estética, significado, impacto y contexto cultural. Se trata de lo que cada alumno quiere expresar como cineasta y por qué.

Sesión 2 (Dur. 3hrs): La Materia Fantasma. ¿Qué es una imagen digital? ¿Cómo se compone? ¿Cuáles son las nuevas aportaciones al cine y al cine-ensayo?

Sesión 3 (Dur. 3hrs): El cine digital como arte. Los archivos. Librerías multimedia en Internet. Utilización creativa del archivo audiovisual en Internet.

Sesión 4 (Dur. 3hrs): Técnicas de escritura y filmación del “yo”. A partir de una serie de ejercicios que se llevarán a cabo dentro y fuera del aula, los participantes comenzarán a dar forma a sus ideas partiendo de una serie de conceptos como: los sentidos, las localizaciones, los objetos, personajes, diálogos, situaciones, actos, temas y preguntas.

Sesión 5 (Dur. 3hrs): Técnicas de escritura y filmación del “yo”. Parte II
Adaptation. A través de una serie de ejercicios se les propone a los participantes modos de adaptación de sus ideas en forma de video-ensayo ampliando el concepto a todas sus posibilidades: desde cine diario hasta el cine performático e interactivo.

Sesión 6 (Dur. 3hrs): Práctica de montaje.

Sesión 7 (Dur. 3hrs): Proyección y discusión de los proyectos realizados en el taller

NUMERO DE PLAZAS: Max. 20 alumnos.

MATRÍCULA: 180€ / 150€ con carnet de estudiante

Inscripciones aquí